Solo nuestra Música

"Premonition" de 1998 es un CD y DVD en vivo de John Fogerty. En el interpreta canciones de su banda anterior, Creedence Clearwater Revival, así como canciones compuestas durante su período como solista. Fue grabado con una audiencia en vivo en Warner Bros. Studios, Escenario 15 los días 12 y 13 de diciembre de 1997. La versión en CD omite 4 pistas que están disponibles en el DVD.

Tras su lanzamiento en la primavera de 1997, el esperado álbum de regreso de John Fogerty "Blue Moon Swamp" fue prodigado con elogios. No se convirtió en el gran éxito de "Centerfield", pero obtuvo excelentes críticas y una sólida audiencia de culto. Además su gira, la primera vez en presentar material clásico de Creedence, fue en todo caso, incluso mejor recibida que "Blue Moon Swamp", por lo que tenía sentido que lanzara rápidamente su primer álbum en vivo "Premonition", en 1998. "Premonition" es terriblemente ...

Eagles (The Eagles) se constituyó oficialmente en 1971 como resultado de una idea del productor John Boylan que estaba buscando músicos para formar un nuevo grupo que pudiese acompañar a Linda Rondstadt (en ese momento eran pareja) en la grabación de su tercer álbum, que se llamó simplemente 'Linda Ronstadt'. Boylan consiguió poner en contacto a los cuatro futuros fundadores de los Eagles: Glenn Frey (voz, guitarra y teclados), Don Henley (voz y batería), Randy Meisner (voz, bajo y guitarra) y Bernie Leadon (voz, guitarra y banjo).

Glenn Frey nace el 6 de noviembre de 1946 en Detroit. Sus primeras influencias musicales son The Beatles y los Beach Boys. SU primer grupo es The Disciples (que pasa a ser The Subterraneans) en la escuela. Ya más en serio (llegando a grabar un single), forma parte de The Mushrooms. Más tarde colabora con el cantante y guitarrista Bob Seger, también natural de Detroit, hasta que decide probar suerte en la Costa Oeste, llegando a Los Angeles donde conoce en un café a John David Souther. Juntos crean ...

Escoria Oriental

Web oficial: http://www.edicionesvalu.com

Huesca. Fundada en 1.974, refundada en 1.985 y resucitada en los últimos años 90. Comenzando el tercer milenio siguen haciendo cosas.

Se definió su estilo como agro-pop (sonido bodega). Practicaban desde rock & roll, reggae, blues,... Letras siempre con humor.

Formación:

1.985: Virgilio Aljama, voz. Jorge López, voz. Javier Gella, teclados. Chicho Gobantes, guitarra. Marco Zaragoza, bajo. Roberto Aquilué, batería. Víctor Ara, saxo.
1.986: se incorporan Germán Susín...

Concierto en directo de National Health, en el Lawrence Opera House de Kansas, USA, el 19 de Noviembrede 1979.

National Health
Lawrence Opera House
Lawrence KS
1979-11-19

SBD > MC > Cassette (1st Gen)C

1. Dreams Wide Awake
2. TNTFX >
3. Silence...

Este conjunto de dos discos captura una actuación fenomenal de los nuevos Allman Brothers Band, en el entonces recientemente inaugurado (1972) Nassau Veterans Memorial Coliseum, más conocido como Nassau Coliseum de Uniondale, NY el 1/5/73. La banda en lugar de desmoronarse por las muertes de Duane Allman y Berry Oakley, se reinventaron y los miembros restantes de la banda le hicieron el mayor cumplido a sus amigos perdidos al regresar con fuerza e inspiración musical en aquella primavera de 1973.

Este lanzamiento se remonta a la época en la que a los Allman se le conocía comúnmente como la "mejor banda maldita de la tierra", y está cargada de actuaciones incendiarias. Play it often, and play it loud.

Esta es una de las mejores grabaciones en vivo de Allman Brothers Band. El nuevo álbum, "Brothers and Sisters", estaba a punto de ser lanzado en el momento de este concierto. La banda sabía que había creado un gran disco y estaban decididos a mostrar el material de una manera que ganara a la multitud. Si bien se necesita un poco de ajuste cerebral ...

Of Queues and Cures (también conocido como Of Queues & Cures ) es el segundo álbum grabado en Diciembre de 1978, por el grupo de fusión de rock progresivo y jazz National Health , uno de los últimos representantes de la escena artística de Canterbury.

01. - The Bryden Two-Step (For Amphibians), Pt. 1 - (Dave Stewart) - 8:54
02. - The Collapso - (Stewart) - 6:19
03. - Squarer for Maud - (John Greaves) - 11:51
04. - Dreams...

Fogerty volvió de nuevo a la industria musical en 1997 con la publicación de "Blue Moon Swamp", álbum que se alzó con el premio Grammy al mejor álbum de rock de 1997. Un álbum en directo de la posterior gira de promoción, Premonition, fue publicado un año después.

Al escuchar el fácil rock and roll de Blue Moon Swamp, es difícil creer que John Fogerty tardó una década en escribir y grabar el álbum. No es solo porque el álbum no es una gran salida estilística de su trabajo anterior, es porque Blue Moon Swamp suena tan natural y no forzado, lo que hace que el rockabilly, blues, country y swampy rock & roll suenen frescos. No es tan crudo ni tan atrayente como Creedence Clearwater Revival, ni tan popular como Centerfield, pero es rock de raíces.

Canciones:
01 - Southern Streamline
02 - Hot Rod Heart
03 - Blueboy....

Roadsinger (To Warm You Through the Night) es el decimotercer álbum de estudio de Yusuf (anteriormente conocido como Yusuf Islam y como Cat Stevens ). Roadsinger es el segundo lanzamiento principal de Yusuf desde su regreso a la música. El álbum hizo su debut en el Billboard 200 americano en la posición No. 41 y también fue #10 UK. El álbum fue lanzado por Island Records en el Reino Unido y en US por la nueva etiqueta Hip-O Records y está catalogado bajo A & M Records. Hip-O Records también reedita los lanzamientos de A & M de Cat Stevens de la década de 1970, por lo tanto, Roadsinger es una adición a su catálogo de A & M.

"Everytime I Dream" se inspiró en la crítica mediática de Yusuf Islam después de su supuesto apoyo a la fatwa emitida por el ayatolá Jomeini sobre Salman Rushdie , el autor de The Satanic Verses. Alun Davies, socio musical desde hace mucho tiempo de Yusuf, no figura en el ...

Beginnings, es la reedición en un solo disco de los dos primeros álbumes de la banda, "The Allman Brothers Band" del 69 e "Idlewild South" del 70.

Entonces, ya los tengo, no lo escucho ¡NO NO NO, error!:

Primero, en "Beginnings", el álbum debut de la banda fue remezclado por Tom Dowd, reemplazando la mezcla original de Adrian Barber.

Segundo, es un homenaje de la banda a los miembros ya fallecidos Duane Allman y Berry Oakley.

Tercero, escuchando estos discos estas asistiendo al auténtico nacimiento del Rock Sureño.

Cuarto, "Beginnings" contiene unas extensas notas del escritor Jean-Charles Costa, en las que ...

The Woodstock Experience es una caja con un conjunto de álbumes de estudio y actuaciones en vivo del Festival de Woodstock de 1969, de Santana, Janis Joplin, Sly & The Family Stone, Jefferson Airplane y Johnny Winter. Cada conjunto consta del álbum de estudio de 1969 del artista, así como de la actuación completa de Woodstock de cada artista. El set fue lanzado como una caja con los cinco artistas (caja de 10 CD) y también como lanzamientos individuales separados por artista, cada uno conteniendo el álbum de estudio y la actuación en vivo de ese artista (2 CD por artista). Este es el de Johnny Winter.

CD 1: Johnny Winter Studio
Johnny Winter, el segundo álbum de estudio de Johnny Winter.

CD 2: Johnny Winter Live
1. "Mama, Talk to Your Daughter" (J.B. Lenoir) – 5:05
2. "Leland Mississippi ...

National Health fue una banda de rock progresivo asociada a la escena de Canterbury. Fundada en 1975 por los teclistas Dave Stewart y Alan Gowen, la primera formación de la banda incluía también a los guitarristas Phil Miller y Phil Lee y al bajista Mont Campbell. El nombre de la banda aludía a las gafas de Stewart, proporcionadas por la Seguridad Social. Bill Bruford (batería de Yes y King Crimson) estuvo en los primeros pasos de la banda, pero dejó pronto paso a Pip Pyle. Campbell fue reemplazado también, primero por Neil Murray y más tarde por John Greaves.

Con una formación cambiante, el grupo dio numerosos conciertos y publicó su primer disco, National Health, en 1977.

National Health es el primer álbum grabado por el grupo de fusión progresiva de rock y jazz National Health , uno de los últimos representantes de la escena artística de Canterbury. Aunque fue creado durante el auge del punk , el álbum se caracteriza por composiciones largas, elaboradas y en su mayoría...

Álbum recopilatorio, publicado en 1973 que recoje temas de The Allman Joys, uno de los grupos primigenios del los hermanos Allman.

The Allman Joys fue una agrupación conformada por los hermanos Duane y Gregg Allman, anterior a la reconocida agrupación The Allman Brothers Band.​ Originalmente se llamó "The Escorts". Duane Allman abandonó la escuela para dedicarse de lleno a la práctica de la guitarra, motivado por los sonidos musicales de la época, y decidido a formar una banda de renombre.​ Eventualmente, formaría el grupo "Hour Glass", que más tarde se convertiría en The Allman Brothers Band.

En la cara posterior del disco aparecen una palabras del hasta entonces compositor John D. Loudermilk, que viene a decir:

"En una tranquila tarde en Nashville, en el año 66, el compositor John D. Loudermilk entró en un pequeño club llamado "The Briar Patch". En el escenario era lo que parecía ser otra de las miles de bandas de rock de la era adolescente de la época. Cuando empezaron a tocar, Loudermilk pensó que no eran tan típicos después de todo. Los dos hombres al frente eran rubios y muy intensos. Uno tocaba una, stinging slide guitar trepidante y punzante; el otro cantaba con una voz angustiada y cansada del mundo. John D. se preguntaba cómo era que estos dos parecían tan jóvenes y tocaban con tanta experiencia. No hace falta decir que estaba ...

Bob Dylan comenzó a grabar su tercer álbum el 6 de agosto de 1963 en el estudio A de los Columbia Recording Studios en Nueva York, con Tom Wilson como productor y fue sacado a la venta el 13 de enero de 1964. Trabajo significativamente distanciado del arrasador The Freewheelin' Bob Dylan previo: Dylan toca todos los instrumentos (y voces) en el álbum, todos los temas son compuestos enteramente por él y, sobre todo, su falta de humor y a la ausencia de la diversidad musical, tan claros en el álbum de "Blowin' In The Wind". Se nutre de canciones protesta interpretadas con guitarra acústica y armónica y abarcando temas diversos como el racismo, la pobreza y los cambios sociales.

Probablemente su tema más conocido es el que da nombre al LP. Dylan recordó escribir la canción como un intento deliberado de crear un himno de cambio por el momento. En 1985, le dijo a Cameron Crowe: "Esta fue definitivamente una canción con un propósito. Fue por supuesto influenciada por las baladas irlandesas y escocesas... "Come All Ye Bold Highway Men", "Come All Ye Tender Hearted Maidens". Yo quería escribir una gran canción, con versos cortos y ...

Posiblemente el amanecer del rock progresivo psicodélico improvisado nipón (con base de teclados). Su tormenta central comienza con la segunda canción Running Shirts Long (no hay que dejarse engañar por la belleza del solo de teclado de Hiro en los 50 segundos de apertura de "Love St.". Cada solo instrumental se explota fuerte y desenfrenadamente

1. Love St. (0:54)
2. Running Shirts Long (8:43)
3. When She Didn't Agree (1:14)
4. Happy, ...

Texto de Rafa García-Purriños (15/06/2010) para lafonoteca.net

Edición muy cuidada del sello Electro Harmonix, subsidiario de Munster especializado en rock sudamericano, que recupera en formato vinilo de diez pulgadas las grabaciones primigenias de Los Coyotes, de sus comienzos, en los que practicaban un psychobilly primitivo y cafre, de ecos punks y nuevaoleros.

Se incluyen rarezas como “El rey del billar” y “Aquel lugar”, extraidas de la primera maqueta de la banda, al lado de canciones editadas pero difíciles de encontrar a estas alturas, como las tres canciones incluidas en su primer EP: “Extraño Corte de Pelo” (GASA, 1982): "Extraño corte de pelo", “Líos en el cine” o “La estación fantasma”, y las cuatro del segundo: "Ella es tan Extraña" (GASA, 1983): "Ella es tan extraña", "Muévete", "Encuentros con la Patrulla ...

Cornamusa

Grupo musical aragonés nacido en 1984 con la finalidad de dar a conocer la música autóctona aragonesa, objetivo perseguido por otros muchos grupos como Biella Neui o La Birolla.

Su origen se remonta a reuniones de amigos en la zaragozana plaza de Santa Cruz, en el verano de 1984, entre ellos Miguel Ángel Fraile. Gentes con inquietudes musicales poco corrientes en aquel tiempo que se acercaban por la plaza con gaitas, violines o flautas. Así nace un grupo que ha hecho mucho por recuperar un repertorio musical muy arraigado en otro tiempo y bastante desconocido en el momento en que nacieron.

Así, van recuperando y difundiendo el folclore aragonés, descubriendo las diferentes y numerosas opciones en lo popular, así como las posibilidades armónicas, instrumentales y creativas que abarca. A todo ello, se unen su interés por instrumentos que se habían quedado ...

Imagino que todos sabemos queTubular Bells fue el primer álbum de estudio del compositor y multi-instrumentista Mike Oldfield. Fue lanzado el 25 de mayo de 1973 cuando el músico tenía 20 años de edad (había compuesto la música teniendo 17), siendo esta resultado de diversos desarrollos instrumentales que ya manejaba desde hacía un tiempo y que le permitieron desarrollar un abanico de ideas bastante diversas que se plasman en esta pieza musical de dos partes. Originalmente era una maqueta que el artista ofreció a diversas discográficas sin que existiera un interés inicial de aquellas por editarlo, por tratarse de una composición muy extensa y sin letras cantadas. Sin embargo, Oldfield conoció a Richard Branson, que poseía unas cuantas tiendas de venta de discos a domicilio y pretendía montar una discográfica, la futura Virgin Records, ofreciéndole la posibilidad de publicar su trabajo. La grabación de Tubular Bells se realizó en The Manor, una mansión-estudio (la primera de Inglaterra), donde las grabaciones se ...

Concierto en directo de la banda, en el Macon City Auditorium de Georgia, grabado el 11 de febrero del 72 y no publicado hasta 2004.

Es el primer álbum en vivo tras la trágica muerte de Duane Allman (29 de octubre de 1971) y tal y como dice en la web de los Allman, es un periodo crítico para la "banda de cinco hombre" durante el cual el grupo decidió continuar tras la muerte de Duane y antes de la incorporación de Chuck Leavell.

Disc One
01 - Statesboro Blues (Blind Willie McTell) - 4:09
02 - Done Somebody Wrong (Elmore James, Clarence Lewis, Bobby Robinson) - 3:34
03 - Ain't Wastin' Time No More (Gregg Allman) - 4:15
04 - One Way Out...

Live in NYC '97 es un álbum en vivo del músico de blues Johnny Winter , grabado en The Bottom Line en Manhattan. Grabación adicional tuvo lugar en Studio 900, Nueva York.

1. "Hide Away" (F. King, S. Thompson) - 7:28
2. Medley - 6:53
"Sen-Sa-Shun" (F. King, S. Thompson)
"Got My Mojo Working" (P. Foster)
3. "She Likes to Boogie Real Low" (F.L. Sims, J. Corona) - 6:39
4. "Blackjack" ...

Formados a finales de los 60, Stray pertenecen a la categoría de bandas Inglesas de Rock que suelen llamar 'beautiful losers', es decir, bandas que no saltaron a la primera división del Rock, y no precisamente por falta de calidad. Editaron 8 albumes entre 1970 y 1977, recibieron excelentes críticas por parte de la prensa, se hicieron una gran reputación como banda de directo (de hecho se desempeñaron en la época en que los festivales abundaban como el arroz en Europa), telonearon a bandas de primera fila (lo que teóricamente les beneficiaba pues les daba amplia exposición a los grandes públicos) ... no obstante sus ventas fueron muy modestas. La formación clásica de aquellos años la componían Del Bromham (guitarra y teclados), Steve Gadd (guitarra y voz solista), Gary Giles (bajo) y Ritchie Cole (batería), su estilo inicial oscilaba entre el hard rock y la psicodelia pero era lo suficientemente flexible para absorber otros elementos y mostrar diversos matices. Dejan de existir en 1977 pero gracias al proceso de reivindicación del Rock de los 70 que caracterizó a la escena Grunge en los 90, se puso el nombre de Stray nuevamente en el tapete. Del Bromham aprovecharía la oportunidad para ...

El segundo álbum de Curved Air tiene este nombre tan original: Second Album. Alcanzó el número #11 UK el 9 de octubre de 1971, y "Back Street Luv" se convirtió en #4 en singles. Hay variaciones de la portada del álbum que incluyen simepre un arco iris, una referencia al álbum A Rainbow In Curved Air, album experimental de Terry Riley de 1969, del cual la banda tomó su nombre. Se produce el primer cambio de músico, en el bajo, se marcha Rob Martin, entra Ian Eyre. El álbum refleja una fuerte división en la banda (que llevaría a su ruptura el año siguiente): todas las canciones de la primera cara fueron compuestas por Darryl Way (con un poco de ayuda de Ian Eyre) con letras de Sonja Kristina, mientras que todas las de la segunda las compuso Francis Monkman, que comentó: "Básicamente, Darryl y yo respetamos el trabajo de los demás, pero no nos vemos cara a cara en la mayoría de las cosas. Y nunca escribimos ningún tema juntos". A diferencia del primer álbum, éste se ...

Como EDANASE solo nos cuenta quien participa en el disco: Vocal: John Finley y Keyboards: Bill King, con lo que me ha picado la curiosidad y he investigado un poco más.

El álbum Homestead es la edición española del año 1974 del disco "Homestead – Every Living Thing Has A Place In God's Heart ..., del año 1972 y publicado en Canadá.

John Finley nació el 6 de mayo de 1945 en Toronto , Ontario y es un cantante/compositor canadiense que saltó a la fama con "Toronto R&B band Jon and Lee & The Checkmates" y posteriormente con el supergrupo Rhinoceros de la compañía Elektra Records.

Los talentos de Finley abarcan muchos géneros, incluidos R&B, Gospel, Jazz y Rock, y son aclamados por sus canciones, grabaciones y actuaciones en vivo. Después de Rhinoceros, Finley fue miembro de Blackstone antes de involucrarse en proyectos con Homestead y Michael Quatro. Más recientemente, Finley ha trabajado con la banda reformada The Checkmates, y actualmente dirige un grupo de jazz ...

Fireball es el quinto álbum de Deep Purple, lanzado en 1971 y el segundo con su formación clásica (que publicó 4 álbumes entre 1969 y 1973). Fue grabado en varias sesiones entre septiembre de 1970 y junio de 1971. Se convirtió en el primero de los dos álbumes Nº 1 del Reino Unido de la banda, aunque no se mantuvo en las listas de éxitos tanto como su predecesor, Deep Purple In Rock. En 1972, cuando "Made In Japan" fue editado, Deep Purple tenían ya mucho camino andado, las emisoras de radio les dedicaron atención y la fama del grupo ascendió a niveles de los que ya nunca descendieron... No llegaron al éxito de una forma rápida como sus coetáneos (Sabbath-Jethro-Zepp) sino que desde sus comienzos en 1968 estuvieron "divagando" y buscando la concreción de su sonidoy lo conseguirían forzando un cambio de formación. Facturaron el soberbio "In Rock" y "Machine Head", entre ambos y en medio de la vorágine de las giras, parieron este disco, para mí imprescindible, y exquisito, y aunque los propios Purple, de ...

Álbum recopilatorio lanzado por Cat Stevens en 1984. Sus catorce canciones incluyen éxitos como "Father & Son" (que curiosamente aparecía también en el primer volumen de éxitos) y "Where Do the Children Play?", así como dos temas inéditos de la película Harold and Maude de 1971 ("If You Want to Sing Out, Sing Out" y "Don't Be Shy") y el lado B ("I Want to Live in a Wigwam") del single "Morning Has Broken", también de 1971.

1. "The Wind" – 1:42
2. "(I Never Wanted) To Be a Star" – 3:00
3. "Katmandu" – 3:20
4. "I Want to Live in a Wigwam" – 3:23
5. "Trouble" – 2:45
6. "On the ...

Tras finalizar el ciclo de Flower Travellin' Band, Shinki Chen se convierte en músico de sesión, entrando a tocar en el musical HAIR (el musical de Brodway, no la banda sonora de la película del 79), que se representó por todo el mundo (excepto España) con grupos locales, existiendo versiones en cada país. En este musical conocerá a Joe Yamanaka (ver capítulos anteriores), Hiro Tsunoda and Hiro Yanagida. Y fue precisamente Hiro Yaganida quien le animó a formar Food Brain en abril de 1970. Food Brain estaba formado por Shinki Chen a la guitarra y productor, Luis Kabe (Golden Cups) al bajo, Hiro Yanagida (April Fool) a los teclados y productor, e Hiro Tsunoda (Strawberry Path, Fried Egg) a la batería. Los días 9 y 10 de mayo dan dos conciertos, y el 29 y 30 de mayo graban el disco con solo DOS meses de vida como grupo:

De los cuatro miembros del grupo, ninguno destacaba por su capacidad ...

Este gran disco, enviado en su día por Cosimo, ahora en FLAC y edición Japonesa, dentro de este superrepaso que estamos dando a los Allman Brothers y a toda su discografía, desde sus principios allá por el 66, hasta hoy.

Que lo disfrutéis

Iba el otro día en el coche oyendo este disco y pensé en ponerlo en el blog, aunque no... ya lo he puesto. Seguro. Luego al mirar me doy cuenta que no. En fin, las neuronas me fallan desde hace ya más de 50 años. Para mí, el mejor disco de Cat Stevens de su época final. De esos discos que cada vez que lo escuchas, sube un escalón en el escalafón. Oí el disco por primera vez en casa de mi primo Juanjo, recién salidito del horno, con 16 años. De primeras, claro, te quedas con las dos de los paréntesis: "(Remember The Days Of The) Old Schoolyard" y "(I Never Wanted) To Be A Star", aunque hay ritmos muy pegadizos, como las dos instrumentales, "Bonfire", "Sweet Jamaica"... Izitso (que proviene de Is It So?) llega al #18 en UK y al #7 en USA (también al #2 en Canadá). El LP incluye el último Top 40 en las listas de US (llegó algo más alto en Australia y Canadá), "Remember The Days Of The) Old Schoolyard", pionera canción synthpop que contenía un dúo central con la cantante británica ...

En el clásico álbum en vivo de 1972 Roadwork, Edgar Winter inmortalizó las palabras, al presentar a su hermano Johnny: "Todo el mundo me pregunta ... ¿dónde está tu hermano?". Es una pregunta que los fanáticos han asediado a los Winter durante más de dos décadas y ahora Johnny tiene la oportunidad de devolver el tributo con este disco. De hecho, Edgar es el invitado de las sesiones, tocando el saxo y tintineando las teclas en algunas pistas y con una gran interpretación vocal de "Please Come Home for Christmas".

1. "Johnny Guitar" (J. "Guitar" Watson) — 3:26
2. "She Likes to Boogie Real Low" (F.L. Sims) — 3:14
3. "White Line Blues" (J. Winter) — 4:44
4. "Please Come Home for Christmas" (C. Brown, G. Redd) — 4:36
5. "Hard Way" (E. McDaniel...

Album de estudio publicado en 1999, originalmente grabado en 1974

1. Atlantic Overcrossing (5:34)
2. Abulafia (6:17)
3. 6th Floor (5:11)
4. Deliverance (4:24)
5. Latino Catherine (3:37)
6. Get It Out (4:21)
7. Offstage (2:47)
8. Song Für Den ...

Este extenso bootleg contiene mezclas alternativas cercanas al debut de Big Star, # 1 Record, así como una porción aceptable del siguiente, Radio City. Del primer álbum, hay nada menos que ocho temas, incluyendo la "Balada de El Goodo" y "My Life Is Right", influenciada por Byrds, que es fácilmente confundible con Barnstorm (Joe Walsh). Lo que sigue son cuatro demos nunca antes publicados y mezclas de "There Was a Life", "I Got Kinda Lost", una versión de "Motel Blues", de Loudon Wainwright, y "Gone With the Light" con aire a The Beatles, que tiene algo más que un parecido pasajero con "Good Night" del Álbum Blanco de los Fab Four. Siete canciones de Radio City completan las grabaciones de estudio, incluyendo "Daisy Glaze" y "Mod Lang". Estos se complementan con un "Instrumental" sin título, así como "A Little Fishy" y "Holocaust" de una grabación en la CBGB de 1978. El resultado son versiones desequilibradas en general (léase: sin mezclar) y pobremente ecualizadas o muy ...

"SUNY at Stonybrook: Stonybrook, NY 9/19/71" (titulado con variaciones ligeramente diferentes en el álbum) es un álbum en vivo de archivo lanzado en 2003 y auto distribuido por los Allman Brothers Band.

El álbum incluye actuaciones de dos shows en el gimnasio de la Universidad de Stony Brook el 19 de septiembre de 1971, cinco semanas antes de la muerte de Duane Allman. Una universidad de investigación emergente situada aproximadamente a cincuenta y cinco millas al este de Midtown Manhattan, Stony Brook se vio afectada por un espíritu contracultural a lo largo de la era. Se han documentado cinco conciertos de ...

La banda se disuelve en 1974, y su primer LP en publicarse tras la disolución es este Last, con canciones en directo, que aparece dos años después con solo tres temas (pero 48 minutos de música): las pistas 1 y 2 grabadas en marzo de 1973 en Studio Aquarium para una estación de radio francesa y la 3 producida y grabado en vivo para la radio en RIAS Berlin en febrero de 1974.

1. Soundpool-8:47
2. Laila...

In Space es el cuarto y último álbum de estudio de rock Big Star, lanzado en 2005. Fue la primera grabación de estudio de la banda desde Third / Sister Lovers, de 1974. El álbum presentaba a los miembros originales de Big Star, Alex Chilton y Jody Stephens, con dos incorporaciones, Jon Auer y Ken Stringfellow, que habían sido miembros de The Posies antes de unirse a Big Star para actuaciones esporádicas en vivo y giras desde 1993. Big Star no hizo una gira en apoyo del álbum. Las críticas y ventas del álbum fueron en general pobres.

1. "Dony" – 2:45
2. "Lady Sweet" – 3:40
3. "Best Chance" – 3:04
4. "Turn My Back on the Sun" – 2:38
5. "Love...

En 1988 Johnny Winter vuelve a cambiar de compañía discográfica, a MCA Records, y edita The Winter Of '88. Es un proyecto producido y diseñado por Terry Manning, que también contribuyó con algunos teclados, y la intención de Manning parece haber sido mover a Winter en una dirección más comercial, específicamente hacia el boogie sintetizado de ZZ Top. Ese efecto es particularmente notable en la canción de inicio, "Close to Me" y en "Show Me"; en el resto, Manning es más sutil. Aún así, después de tres álbumes de blues consecutivos para la etiqueta independiente Alligator Records, Winter había establecido un pedigrí de blues ...

Numbers es el noveno álbum de estudio de Cat Stevens y su primer álbum conceptual, lanzado en noviembre de 1975. Lleva por subtítulo "A Pythagorean Theory Tale" ("Un cuento de la teoría de Pitágoras"), y se basó en un planeta ficticio en una galaxia lejana llamada Polygor. El álbum incluía un folleto con extractos de un libro planeado del mismo nombre escrito por Chris Bryant y Allan Scott . El folleto presenta ilustraciones a pluma y tinta dibujadas por Stevens. El concepto del álbum es un fantástico musical espiritual que se desarrolla en el planeta Polygor. En la historia hay un castillo con una máquina de números. Esta máquina existe para cumplir el único propósito del planeta: dispersar números al resto del universo: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 y 9 (pero no el 0). Los nueve habitantes de Polygor, los Polígonos, son Monad, Dupey, Trezlar, Cubis, Qizlo, Hexidor, Septo, Octav y Novim. Como dicen las últimas líneas del libro, "siguieron una vida de rutina que había existido ...

La música de Jon Lord siempre estuvo marcada por su fuerte formación clásica y por la búsqueda de una vía de integración de dos corrientes tan opuestas sólo en apariencia como la música clásica y el Rock. El resultado en los 70 fueron 4 obras híbridas ('Concerto For Group And Orchestra' con Deep Purple, 'Gemini Suite', 'Windows' y 'Sarabande') y 2 proyectos en los trató de desligarse de la auroela de "músico serio" que lo rodeaba (los albumes 'First of the Big Bands' con Tony Ashton y 'Malice In Wonderland' como Paice, Ashton & Lord). Luego de todo eso Jon se incorporó a Whitesnake (con su ex colega David Coverdale) y en un espacio de la apretada agenda de l...

Llegaron los peligrosos años 80, sus sintetizadores y cajas de ritmo. ¿Podrán con John Fogerty?

En 1986, Fogerty publicó "Eye Of The Zombie", con un menor éxito de crítica que Centerfield. Fogerty realizó una gira de promoción del álbum renunciando a los clásicos de la Creedence Clearwater Revival. La temática de las canciones giró en una dirección musical más oscura, tratando temas como el terrorismo, los problemas sociales y el mercado discográfico. En los siguientes años, el propio Fogerty renunciaría a interpretar material del álbum en directo, aunque en 2009 incluyó "Change In The Weather" en su repertorio. Fogerty volvió a interpretar material de la Creedence a partir del 4 de julio de 1987 en un concierto homenaje a l...

The Unknown Soldier es el décimo álbum de estudio del cantante, compositor y guitarrista Roy Harper. Fue lanzado por primera vez en 1980 por Harvest Records y fue su último lanzamiento en esa etiqueta. Marca el final de un período en el que Roy tenía acceso al dinero de la compañía, a la tecnología más nueva, a los lujos del estudio, y a elementos de la producción como secciones de cuerda. Como resultado, el álbum está lleno de estas cosas, pero en general no es tan clásico como anteriores grabaciones suyas, debido quizá a la calidad o sofisticación de algunas de las canciones y de los arreglos.

Los dúos no son comunes en los álbumes de Roy Harper, pero como novedad, nos encontramos a Kate Bush en la canción "You". La canción "Short and Sweet" cuenta con David Gilmour en la guitarra y también se encuentra en el primer álbum en solitario de Gilmour, David Gilmour, publicado dos años antes. De hecho, Gilmour toca la guitarra en la mayoría de las canciones y co-escribió cinco de las diez canciones del álbum: Harper proporciona la letra y Gilmour ...

Pues no hay dos sin tres y Third Degree es el álbum de 1986 de Johnny Winter y el final de la trilogía que hizo para Alligator Records. Para la ocasión, Winter se reunió temporalmente con Tommy Shannon y Uncle Red Turner, que solía ser su primera banda de acompañamiento. Otro invitado notable en LP es Dr. John, que toca el piano en "Love, Life and Money" y "Tin Pan Alley". Winter también incluyó un par de números acústicos en solitario, practicando durante meses con una National Steel Guitar (véase la portada).

1. "Mojo Boogie" (J.B. Lenoir) — 4:53
2. "Love, Life and Money" (W. Dixon, H. Glover) — 5:20
3. "Evil on My Mind" (J. Winter) — 2:20
4. "See See ...

El sexto álbum de los Kingsmen, aparecido en 1966, representa una desviación de los trabajos anteriores con una renovada formación: Barry Curtis había sido llamado a filas y Norm Sundholm se marchó para manejar su negocio de amplificadores. Sus respectivos reemplazos fueron J.C. Rieck en los teclados y Kerry Magness (sustituido en 1967 por Pete Borg) en el bajo. Junto a ellos, los antiguos miembros Lynn Easton, Mike Mitchell y Dick Peterson. Otra novedad en el equipo eran los productores Paul Tannen y Mark Wildey. La lista de pistas ofrece una combinación de clásicos y éxitos de la época del pop y R & B, mezcladas con canciones escritas por los miembros del grupo. Este fue el primer álbum del grupo que no entró en el Billboard de LPs, indicativo de la menguante popularidad del grupo paralela a los cambiantes gustos musicales de la segunda ...

Este fue mi primer disco de Cat Stevens, y el que tenía casi todo el mundo. Algún amigo criticaba la falta de alguna canción ("Where Do The Children Play?" o "Lady D'Arbanville"), pero este Grandes Éxitos de 1975 era una magnífica colección de canciones, con la inclusión de dos temas no aparecidos en álbumes previos: el cover de "Another Saturday Night" de Sam Cooke, que había aparecido el año anterior en single (junto con "Home In The Sky", del Buddah) y "Two Fine People", que también se lanzó en single a la vez que el LP. Los temas pertenecían a la "2ª época" de la discografía de Stevens (eliminando varios éxitos de sus dos primeros LPs previos a su enfermedad), aunque tampoco había canciones del Mona Bone Jakon o Foreigner.

1. "Wild World" – 3:22
2. "Oh Very Young" – 2:34
3. "Can't Keep ...

El segundo álbum de estudio de Marillion fue publicado el 12 de marzo de 1984 y grabado entre noviembre de 1983 y febrero de 1984. Producido por Nick Tauber, fue el primer álbum en el que participó el baterista Ian Mosley tras la salida de Mick Pointer. Luego del éxito obtenido por su predecesor, Fugazi logró ingresar en el Top 5 de la lista de éxitos UK Albums Chart2​ y obtuvo la certificación de disco de oro. Fugazi demostró ser tan diverso, ambicioso, incluso absurdo (en el mejor sentido prog-rock) como Script for a Jester's Tear.

Emparejaron a la perfección la maestría musical épica y compleja con juegos de palabras oblicuos en temas como "Assassing", "Jigsaw", "Incubus" y la canción que da nombre al título, y todos se convertirían en temas habituales de los conciertos en los próximos años. En todo caso, el nuevo álbum fue, a la vez, más pulido (en términos de estándares de producción y arreglos de canciones) y un poco menos consistente que su ...

Lanzado en febrero de 1974, Radio City se grabó durante 1973 en Ardent Studios de Memphis. No fue un éxito comercial en el momento, pero ahora se le reconoce como un álbum hito en la historia de la música Power Pop. Críticamente aclamado después de su lanzamiento, el disco se vendió mal, en parte debido a la falta de promoción y los problemas de distribución del sello discográfico de la banda, Ardent Records . El álbum incluyó "September Gurls" y "Back of a Car", que se mantienen entre las canciones más famosas de Big Star; tanto los Searchers como las Bangles hicieron versiones de "September Gurls". El LP original presentaba fotografías del notable fotógrafo William Eggleston, incluido The Red Ceiling en la portada, ya que era amigo cercano de Alex Chilton. Radio City es notable por su sonido de guitarra único y masticable, por sus texturas en vivo pero meticulosas, y por su historia de grabación algo tortuosa. A finales de 1972, tras el lanzamiento ...

El cuarto álbum de Kingsmen incluyó dos singles, "The Climb" (# 65) y "Annie Fanny (# 47), además de varios clásicos de Northwest y R & B, una versión de "A Hard Day's Night" de los Beatles y dos composiciones de Lynn Easton. El álbum entró en la lista de Billboard Top LPs el 30 de octubre de 1965, y se mantuvo durante 17 semanas, alcanzando su punto máximo en el número 68. Recibió críticas mixtas y solo una calificación de dos estrellas de Allmusic.com donde la crítica de Joe Viglione decía: "... es obvio que a la banda le encantaba el R&B clásico. Lástima que no pudieron inyectarlo en la interpretación del disco. A pñesar de la falta de pasión, "The Climb" entra en listas con "Annie Fanny" como las mejores dos pistas que se encuentran en las ranuras de On Campus". Las ventas del álbum fueron respaldadas por la controversia ...

La carrera musical de Fogerty reemergió en 1985 con la publicación de "Centerfield", su primer trabajo con Warner Bros. Records. Centerfield alcanzó el primer puesto en las listas e incluyó el sencillo "The Old Man Down The Road", aunque su publicación también se vio involucrada en problemas legales.

Las canciones del álbum, "Zanz Kant Danz" y "Mr. Greed", fueron consideradas como un ataque al fundador de Fantasy Records, Saul Zaentz. "Zanz Kant Danz". Cuando Zaentz emprendió acciones legales contra Fogerty, John publicó una nueva versión de la canción, renombrando al protagonista del tema como Vanz. Por otra parte, otra acción legal tuvo lugar al considerarse que "The Old Man Down The Road" compartía los mismos coros que ...

El tercer álbum de The Kingsmen presentaba "The Jolly Green Giant", un tema novedoso que alcanzó el # 4 en el Billboard Hot 100 pop chart y el # 25 en el Billboard R & B chart , junto con varios otros R&B clásicos y un par de covers de Wailers . Al igual que con los álbumes anteriores, se agregaron sobregrabaciones de ruido de multitudes en algunas pistas para simular una presentación en vivo. El álbum se vendió bien debido al éxito de "The Jolly Green Giant", el programa de gira frenético del grupo, y la controversia en curso sobre la letra de "Louie Louie". Ingresó en la lista de Billboard Top LPs el 20 de febrero de 1965, y permaneció durante 18 semanas, alcanzando su punto máximo en el número 22. El LP fue lanzado en los Estados Unidos en versiones mono y estéreo, y también lanzado en Canadá y Taiwán (vinilo naranja, titulado Hello! The Kingsmen ). El álbum no fue lanzado en el Reino Unido. En 1993, Sundazed y Bear Family volvieron a emitir el álbum en CD con canciones ...

Agitation Free se reunió en 1998, con la alineación de 1974, y lanzó River of Return en 1999.

1. River Of Return-8:24
2. 2 Part 2-5:46
3. Fame's Mood-4:10
4. Susie Sells Seashells At The Seashore-10:01
5. The Obscure ...

El segundo álbum inédito de Elyse Weinberg fue grabado en 1969, Greasepaint Smile es un álbum más maduro que su predecesor, emitido por Tetragrammaton. La acústica escogida por dedo de Weinberg está superpuesta a tambores lejanos, mientras que su voz de grava evoca vida, amor y mortalidad. El compañero torontoniano Neil Young presenta "Houses" con su estilo de fuzz característico, un caos de casting sobre la hermosa balada, mientras que JD Souther, Kenny Edwards y Nils Lofgren toman el relevo. Magistralmente producido por David Briggs, Greasepaint Smile ha escalado del cañón y se dirige a todos los platos giratorios unos cuantos años depués.

1 What You Call It 2:58
2 City Of The ...

We Are Here es el quinto y último álbum de Flower Travellin 'Band, lanzado en septiembre de 2008 por Pony Canyon Records. Es su único álbum después de reunirse en noviembre de 2007 y el único que presenta al tecladista Nobuhiko Shinohara como miembro de pleno derecho. Escribir material nuevo fue uno de los catalizadores que llevó a la reunión del grupo después de 35 años, especialmente para Hideki Ishima. Ishima también comentó que aunque Jun Kobayashi y George Wada no habían tocado en años y estaban ansiosos y lo empujaron a hacerlo. El álbum fue grabado en Toronto y producido por el hijo de Jun, Ben, con Ishima y Joe Yamanaka diciendo que fue como si nunca hubiesen dejado de tocar juntos. Cuando un entrevistador sugirió que su material más nuevo era más positivo que su música más oscura y ...

Los Pekenikes se forman en marzo de 1959 en el instituto Ramiro de Maeztu de Madrid, procedentes de un grupo anterior, Los Hermanos Sainz y Su Conjunto. Los Hermanos Sainz eran Lucas y Alfonso, guitarra y saxofón respectivamente, siendo fundamentalmente el segundo de ellos, el mayor, el considerado cabeza destacada de la banda por aquellos años. Junto a ellos estaban Ignacio Martín Sequeros, bajo y armónica, procedente del Dúo Marvic y uno de los principales compositores del grupo; José Nieto, batería, y Edilberto “Eddy” Guzmán, cantante. Empezaron dando conciertos en su propio instituto, a los que complementaron diversas apariciones en Radio Intercontinental. Las alteraciones de la formación serán muy habituales, entrando Tony Luz a encargarse de la segunda guitarra, a lo que sigue el momentáneo abandono de Pepe Nieto, haciéndose cargo de la batería el propio Eddy para la grabación de su primer EP, “Madrid / Apache / Ramona / Jinetes en el Cielo”, en 1961. Tras su publicación, Eddy dará sus primeros pasos como solista antes de unirse a Los 4 Jets, y Pepe volverá a hacerse con las baquetas del grupo. Habiendo perdido a su vocalista, al mismo tiempo se incorpora al conjunto Antonio ...

Boston Common, 8/17/71 es un álbum en vivo de The Allman Brothers Band . Como su título indica, se grabó en Boston Common en Boston, Massachusetts , el 17 de agosto de 1971. Es el quinto lanzamiento de archivo de Allman Brothers Band Recording Company, y el tercero en presentar la alineación original de la banda. Fue lanzado en 2007.

01. Tuning – 2:01
02. Statesboro Blues (Blind Willie McTell) – 4:43
03. Trouble No More (McKinley Morganfield aka Muddy Waters) – 4:53
04. Don't Keep Me Wonderin' (Gregg Allman) – 4:14
05. You Don't Love Me (Willie Cobbs) – 26:08
06. Hoochie Coochie...

La escena folklórica del Reino Unido estaba explotando con jóvenes cantantes y compositores ambiciosos y selectores acústicos a principios de los 70, cuando Rob Van Spyk se unió por primera vez con algunos amigos de inclinaciones similares para formar un grupo que mezclaba sonidos de raíces con lirismo político a menudo, el último principalmente suministrado por Terry Friend. Lanzaron su primer LP en 1974, bajo el nombre R.J. Van Spyk & Friends, pero después de expandir la alineación y su sonido, cambiaron su nombre a Stonefield Tramp y dieron a conocer otro D.I.Y. álbum, Dreaming Again, ese mismo año.

El álbum se mueve hacia adelante y hacia atrás entre dos modos. Uno tiene una sensación colectiva folk rock, todo junto a uno, con las hachas acústicas del acústico y ocasionalmente eléctricas del grupo que se extienden por encima del mismo vampiro, mientras que las voces toscas entregan una letra intensa y socialmente consciente escrita principalmente por Friend . El otro es un enfoque de cantante folclórico más balladic, tipificado por...

El título de Buddha And The Chocolate Box le llegó a Stevens cuando viajaba a un concierto en un avión con un Buda en una mano y una caja de bombones en la otra. Pensó que si él muriera en el avión, estos serían los últimos objetos con él, y estaría atrapado entre lo espiritual y lo material. El álbum se inclina hacia el camino espiritual y es una indicación de la dirección que seguiría su vida.

1. "Music" – 4:21
2. "Oh Very Young" – 2:36
3. "Sun/C79" – 4:35
4. "Ghost ...

"Live from A&R Studios" fue grabado el 26 de agosto de 1971 en los estudios A&R en la ciudad de Nueva York para una transmisión de radio en vivo. Fue lanzado el 1 de abril de 2016.

Una grabación pirata de este concierto ya había circulado durante años y era muy codiciada por muchos fanáticos de la banda. Originalmente, "You Don't Love Me" / "Soul Serenade" fue lanzado en el box set "Dreams".

En Jambands.com, Larson Sutton dijo: "El programa de nueve canciones se inspiró en el trabajo, mostrando la conflagración de seis músicos enfocados como uno solo ... El programa A&R, presumiblemente grabado en tropel por equipos de música para el hogar, fue ampliamente pirateado, y en ...

También nominado al Grammy, Serious Business aparece en 1985. En AllMusic, William Ruhlmann dice: "Firmando para el sello independiente de blues con sede en Chicago Alligator Records, Winter organizó su propio regreso con Guitar Slinger de 1984 y su continuación, Serious Business, está en la misma línea: estilo eléctrico, al estilo de Chicago, al estilo de Muddy Waters... Ya se estaba convirtiendo de su viejo modo de tocar de millas por minuto en un expresivo bluesman a finales de los 70. Aquí la transición está completa. Tal vez Johnny Winter ya no intente ser una superestrella, pero su esfuerzo por ser un bluesman consumado es totalmente exitoso".

1. "Master Mechanic" (A.D. Prestage, J. Shamwell, W. Godbold) – 3:37
2. "Sound the Bell" (C. Garlow, E. Shuler) – 3:23
3. "Murdering Blues" (Dr. Clayton) – 5:02
4. "It Ain't Your ...

Grabado como "The Secret Policeman's Other Ball" en la 1981 Amnesty International Gala, en The Theatre Royal, Drury Lane de Londres en los días 9, 10, 11 y 12 de septiembre de 1981. En la versión de vídeo aparecen más temas, algunos interpretados por Pete Townshend (que no aparece en los créditos de LP) y Tom Robinson (que sí aparece en el coro final del LP)

A1 –Sting Roxanne 3:06
A2 –Sting Message In A Bottle 3:44
Guitar, Vocals – Sting

A3 –Jeff Beck & Eric Clapton 'Cause We've ...

Hablamos de blues made in Andalucía. Una banda que espero que os guste tanto como a mi y que os haga levantaros para que el blues corra bien por vuestras venas.

Algeciras Blues Express fue una de las míticas bandas del blues español. Fundada en 1984 por Alex “Guitar”, Jesús Palomares, Pedro Marcet, Manolo Arcos, Tony Mill y Robert Ross. La banda recorrió casi toda la geografía española, tocando tanto en clubs como en festivales de blues y jazz. Grabaron su primer disco en 1985 en Cambayá Records con un título homónimo al de la banda y que recoge versiones de los grandes del blues: B.B. King, Muddy Waters, John Mayall y Little Walter, entre otros. También grabaron “Garantía de Origen”, aunque no llegó a publicarse (una verdadera pena; ojalá algún día ...

Esta pequeña antología de los años de Aretha Franklin con Columbia Records (60-66), muestra una serie de canciones perfectamente interpretadas, en las que su voz sensible, por veces parece romper los altavoces con su agudos.

En el primer tramo encontramos unos blues tranquilos, tristes, reposados, melancólicos...¡como tiene que ser el blues!, rompiendo brevemente esa tranquilidad el rythm & blues de club nocturno "Ac-cent-tchu-ate The Positive", perfecto. El tema "Sweet Bitter Love", tratado con melodia esperanzadora a la vez que melancólica es una delicia de canción. Como el resto de baladas en la cara B, todas ensoñadoras, no puedo destacar ninguna porque todas estan llenas de ...

Otras grabaciones en directo de 1974, publicadas en 1995

1. Someone's secret (17:14)
2. Mickey's laugh (10:00)
3. We are men (10:21)
4. Mediterranean ...

Foreigner es el séptimo álbum de estudio de Cat Stevens, publicado en julio de 1973. Además del éxito menor "The Hurt", que recibió una cantidad moderada de radiodifusión, Foreigner también incluyó canciones como "100 I Dream" y "Foreigner Suite", de 18 minutos de duración, que ocupó la totalidad de la cara 1. Es el primer álbum escrito y producido únicamente por Stevens.En el pináculo del éxito de Stevens con cuatro discos consecutivos de platino y oro (Mona Bone Jakon, Tea for the Tillerman, Teaser and the Firecat y Catch Bull at Four), Stevens tenía una audiencia dedicada y una base de admiradores que quería más. Sin embargo, él mismo pensó que su música era demasiado predecible, dejándolo en una rutina creativa. Él mismo decidió escribir y producir su próximo álbum, sorprendiendo a muchos ...

Bueno aqui una verdadera joya que mucha presentación no necesita, disco del magistral Cat Stevens (hoy Yusuf Islam), lanzado en el año 72 por Island, el primer disco que logra llegar al primer lugar del TOP Americano, con canciones como Sittin', 18th Avenue o Can't Keep it in, el álbum se corona como un conjunto maravilloso que merece la pena disfrutar. El título está tomado de uno de los Diez Toros del Zen. Catch Bull at Four fue bien recibido tanto comercial como críticamente. Rolling Stone estaba satisfecho con la "hermosa melodía y orquestación", mientras que al mismo tiempo estaba decepcionado por la falta de una sola pista comparable a " Morning Has Broken " de Teaser And The Firecat.

1. "Sitting" – 3:14
2. "Boy with a Moon & Star on His Head" – 5:57
3. "Angelsea" – 4:30
4. "Silent ...

Make Up es el cuarto álbum de la banda de rock japonesa Flower Travellin 'Band, lanzado en 1973. [Es un álbum doble, con grabaciones tanto en vivo como en estudio. Después de regresar de Canadá, Flower Travellin 'Band comenzó un nuevo álbum. La combinación de grabaciones en vivo y en estudio se planeó desde el principio. Deseando una mezcla de sonidos, probaron piezas acústicas y experimentaron con material que sería difícil de reproducir en vivo. Al crecer como banda y como individuos, se hicieron más contribuciones individuales. Las pistas 1, 2, 5, 7 y 8 fueron grabadas en vivo en Yokosuka Bunka Kaikan en Yokosuka el 16 de septiembre de 1972, mientras que "Satori Pt. 2" es una grabación de estudio en vivo. Yuya Uchida, fundador y productor de la banda, es la voz invitada en "Blue Suede Shoes". Eduardo Rivadavia de Allmusic se refirió a Make Up como "confuso e inconsistente por decir lo menos". Aquarius Records y Roadburn Festival fueron positivos en...

Guitar Slinger es el siguiente álbum de Johnny Winter de 1984 y su primero de estudio en 4 años, y tambiñén su primer álbum para Alligator Records. Fue nominado al Grammy por el mejor Álbum de Blues Tradicional. En este álbum vamos a encontrar a Winter tan movido como antes y sonando más involucrado vocalmente que en algunos de los últimos materiales de Columbia.

1. "It's My Life, Baby" (D. Robey) – 4:11
2. "Don't Take Advantage of Me" (L. Baker, Jr.) – 5:24
3. "Iodine in My ...

Fishin' for a Good Time, nueva actuación en vivo de los Allman. Disco grabado en vivo en el The Warehouse de New Orleans, LA, el 20 de Marzo de 1971.

01. Statesboro Blues (4:26)
02. Trouble No More (3:55)
03. Don't Keep Me Wonderin' (3:23)
04. Done Somebody Wrong (3:31)
05. One Way Out (4:42)
06. In Memory ...

Windows es un álbum en vivo de Jon Lord junto all director y compositor alemán Eberhard Schoener. La música y el disco se acreditan principalmente a Lord y fue grabado en un concierto en Munich el 1 de junio de 1974. La música es una mezcla entre rock progresivo y estilo orquestal romántico / modernista. El tema de la primera cara, "Continuo On B.A.C.H." es un flojo intento flojo de construir sobre la triple fuga inacabada que cerró el "Art Of The Fugue" de Johann Sebastian Bach. La segunda cara del LP es una composición de tres partes llamada "Windows". En las notas del álbum de LP, Lord hace una comparación entre la estructura rapsódica y la tradición renga de la composición en cadena de la poesía en el Japón medieval. La música de la sección central se levantó del esfuerzo de ...

Johnny Winter comienza Raisin' Cain, su noveno álbum de estudio desde que firmó con CBS Records en 1969, con "The Crawl", una canción de rock & roll y termina con "Walkin' Slowly", con un ritmo de Nueva Orleans estilo Fats Domino y el trabajo de saxo de Tom Strohman. Las dos canciones sirven para reforzar la lealtad de Winter a sus raíces en el rock de los 50, que lo definen tanto como su blues. Entre estos sujetalibros, presenta su mezcla habitual de versiones familiares y material especialmente escrito (por otros en esta ocasión, ya que él no compone ni un solo tema en el álbum), todo lo cual sirve, para mostrar su guitarra solista de dedos rápidos. Su guitarra slide domina "Sittin' in the Jail House", por ejemplo, mientras que gran parte del disco se toca en un estilo blues de Chicago que recuerda sus recientes esfuerzos como productor para darle a Muddy Waters un renacimiento tardío, especialmente en la apertura del tema de Waters "Rollin' And Tumblin'". Una inclusión notable es ...

At The Cliffs Of River Rhine vuelve a rescatar grabaciones en directo para la radio (grabado en Colonia el 2 de febrero de 1974) y es una experiencia psicodélica abrumadora. Space-rock alemán que alcanza un pináculo con una interferencia de guitarra modal y armónica extendida que evoluciona en un efecto de experimentación de sonido cargado tocando la base con todo lo bueno de este estilo. Existe una maravillosa integración instrumental que se eleva hacia pasadizos melódicos eufóricos o áreas multidimensionales de espacios alternativos, ya sea mediante la manipulación experimental del trabajo de la guitarra o los profundos y conscientes efectos alteradores de algunas de las aventuras actuales en el sonido electrónico. Posiblemente sea uno de los mejores álbumes de krautrock de la época. El primer lado contiene algunos...

El problema con llegar tarde a una obra de arte que se califica como "influyente" es que probablemente se ha oido mucho de lo que vino después y en lo que influyó, por lo que no se aprecian sus cualidades realmente innovadoras. Por lo tanto, si escuchas el álbum debut de Big Star por primera vez décadas después de su lanzamiento (como, inevitablemente, la mayoría de la gente lo ha hecho), es posible que recuerdes a Tom Petty & the Heartbreakers o REM (que vinieron mucho, mucho después). Es decir, si no piensas en los Byrds y los Beatles alrededor de 1965. Lo notable del #1 Record en 1972 fue que nadie excepto Big Star (y tal vez Badfinger y The Raspberries) querían sonar así: pop simple y ligero con dulce armonías y guitarras tintineantes. Desde entonces, docenas de bandas han redescubierto ...

The Kingsmen lanzó el Volumen II (subtitulado "Más sonidos del grupo que os dio "Louie, Louie") para capitalizar el éxito continuo de "Louie Louie" y los éxitos recientes "Little Latin Lupe Lu" (# 46) y "Death Of An Angel" (# 42). Al igual que con el primer álbum, se agregaron overdubs de público para simular una presentación en vivo. Apareció por primera vez en el Billboard Top LPs el 26 de septiembre de 1964, y permaneció durante 37 semanas, alcanzando el # 15. El título del álbum es "Volumen II" en la portada de LP y "Volumen 2" en la parte posterior y en ambas etiquetas del vinilo. Las pulsaciones iniciales del álbum tenían "And You Believed Him" ​​como la última canción, pero "Death Of An Angel" fue sustituido en la mitad de la producción junto con una pegatina amarilla en la parte inferior de la portada proclamando...

La canadiense Elyse Weinberg empezó su andadura musical en la escena popular de Toronto en la década de 1960 (el mismo lugar y el mismo tiempo que nombres legendarios como Neil Young y Joni Mitchell), se mudó a Los Ángeles y logró un acuerdo con Tetragrammaton de Bill Cosby Records, en el que ayudó otra estrella de la época, Mama Cass. Trabajando con una banda de sesión - Touch - Weinberg pronto grabó su álbum debut, bajo el nombre de Elyse y con ese título. Un disco folk-pop con influencias de folk medieval y psicodelia, una mezcla bastante estándar en ese momento de la década en particular. Elyse fue un ...

Después del Concerto for Group and Orchestra de Deep Purple de 1969, Jon Lord recibió el encargo de escribir una continuación. Esta fue Gemini Suite , cinco largos movimientos inspirados por los miembros de Deep Purple, y se presentó en vivo en septiembre de 1970 en el Royal Festival Hall con The Light Music Society Orchestra (el concierto se publicó en disco en 1993 como Gemini Suite Live). Jon Lord luego lo grabó en el estudio como su primer proyecto en solitario en 1971, con la London Symphony Orchestra dirigida por Malcolm Arnold y solistas del mundo del rock. Gemini Suite fue un paso importante para Lord y sirvió de punto de partida a álbumes como Windows (1974) o Sarabande (1976). El álbum fue lanzado originalmente en Europa y América con diferentes portadas e incluso una ...

The Sweet Pretty Things (Are In Bed Now, Of Course ...) es el complicado título del duodécimo álbum de estudio de The Pretty Things, lanzado el 10 de julio de 2015 a través de Repertoire Records. Es el primer álbum de Phil May y Dick Taylor con George Woosey al bajo y Jack Greenwood a la batería (y también el primero sin los veteranos Jon Povey y Skip Alan desde 1965 en Get the Picture?). El título está tomado de la línea de apertura de la canción de Bob Dylan "Tombstone Blues".

Por Mike Stax
En los meses de otoño de 2014, el futuro de Pretty Things estaba en el aire. Phil May estaba en un hospital de Londres después de haber sido diagnosticado de EPOC/enfisema. Los médicos le advirtieron que si no hacía cambios drásticos en su estilo de vida estaría muerto en unos pocos meses. Eso fue entonces. Esto es ahora. Un año más tarde, en el otoño de 2015, Phil ha cambiado su vida y está luchando nuevamente. No solo ha vuelto al escenario y está de gira con Pretty Things, este verano la banda lanzó uno de los mejores álbumes de su carrera de más de medio siglo. Una gran parte de este giro milagroso se debe al apoyo de ...

Unico album de otro grupo de "roqueros duros" japones. Se abre con "Grease it Out" tema monstruoso con un riff muy al estilo de "Black Sabbath y con maneras vocales similares (pero no con la voz "Sabbath") sino al estilo de R.Plant. Love That Blinds Me (el amor que ma ciega) es un "Free Cover" de "Since I've Been Loving You" (Zeppelin) El resto de material no es malo, baladas como "Reniniscecce" o " I Shall Be Released" y la ultima composicion que cierra el álbum es muy buena, doce minutos de sinfónico progresivo (alguien se acuerda de "Epitaph" K.C.?) con flauta, acústica y melotron.

01. Grease It Out
02. Love That Binds Me
03. Love Is...

La carrera de Aretha Franklin comenzó en 1956 con la ayuda de la discográfica local JVB Records. El equipo de grabación primitivo se instaló en la Iglesia Bautista New Bethel y se grabaron nueve pistas, con Franklin en la voz y el piano. En 1956, JVB lanzó el primer sencillo de Franklin, "Never Grow Old", respaldado con "You Grow Closer". Un segundo sencillo, "Precious Lord (Part One) " respaldado con "Precious Lord (Part Two) " fue emitido en 1959 (de esas grabaciones del 56). Estas cuatro canciones, con la adición de "There Is a Fountain Filled with Blood", fueron lanzadas en el lado uno del álbum de 1956, Spirituals (JVB 100) , que fue reeditado en 1962 bajo el mismo título por Battle Records (Battle 6105). La cara B contenía 2 temas de Sammie Bryant y 4 del Reverend C.L. Franklin, padre de Aretha.

En 1965, Checker Records lanzó Songs of Faith , presentando las cinco canciones del álbum Spirituals de 1956 , con la adición de las otras 4 cuatro grabaciones inéditas de la sesión original.

Cara 1
1. "There Is a Fountain Filled with Blood" William Cowper 4:26
2. "Precious Lord" (Part One) Rev. Thomas A. Dorsey 3:23
3. "Precious Lord" (Part ...

Harold and Maude es un drama estadounidense de comedia negra romántica de 1971, dirigido por Hal Ashby y lanzado por Paramount Pictures. La música fue compuesta e interpretada por Cat Stevens. Elton John sugirió que la banda sonora del film fuera de Cat Stevens,,después de que John abandonó el proyecto. Stevens compuso dos canciones originales para la película, "Don't Be Shy" y " If You Want to Sing Out, Sing Out " y realizó versiones instrumentales y alternativas de las canciones "On the Road to Find Out", "I Wish, I Wish","Miles from Nowhere","Tea for the Tillerman","I Think I See The Light","Where do the Children Play?" y "Trouble". Todas estas canciones aparecían en albumes previos. "Don't Be Shy" y "If You Want to Sing Out, Sing Out" no fueron lanzados en un álbum, hasta su ...